Anche se con temperature non propriamente autunnali, gli alberi stanno perdendo le foglie, non senza averci dato colori spettacolarmente malinconici.
Forse la nostra musica è una possibile colonna sonora per i raggi di sole inclinati in un costante tramonto. Ringraziamo πr2 (thesoundofpostrock) per aver aggiunto (C)lose – EP alla sua raccolta di dischi autunnali.
Abbiamo anche dialogato con i ragazzi della pagina, ci hanno consigliato diverse band da ascoltare. Troverete sicuramente qualcosa nel prossimo aggiornamento della nostra playlist Radar’s Favorites of the Week (ora anche tramite il nostro canaleYouTube). Potete inviarci i vostri suggerimenti via email oppure tramite questa pagina.
Even though the temperatures aren’t exactly autumnal, the trees are shedding their leaves, not without giving us beautifully melancholic colors.
Perhaps our music could serve as a possible soundtrack for the slanting sun rays in a constant sunset. We thank πr2 (thesoundofpostrock) for adding (C)lose – EP to their collection of autumnal records.
We also had a conversation with the guys from the page; they recommended several bands to listen to. You will surely find something in the next update of our playlist Radar’s Favorites of the Week (now also available through our YouTube channel). You can send us your suggestions via email or through this page.
“Dicono di noi…” In genere, iniziano così le sezioni delle recensioni dei siti. (C)lose ha raccolto l’attenzione di alcune fanzine e siccome sono cose che ci inorgogliscono un po’, ci piace l’idea di condividerle.
I Radar 5:11 di Carpi rilasciano questo secondo Ep strumentale composto da quattro tracce ed intitolato (C)lose, sviluppando un post rock alternative tutt’altro che scontato. […] strutturalmente si ha un apparato ritmico deciso e in continua evoluzione, mai fossilizzato sulla lentezza, ma piuttosto su un qualcosa di dinamico e divertente. Le chitarre si presentano in maniera coesa forgiando ritmiche semplici ed efficaci nei contenuti, forti di un utilizzo corretto di effetti puliti che rendono ancor più efficace il senso ed il messaggio trasmesso. […] Una discreta prova per la band e, per chi predilige l’alternative post rock con sonorità particolari, una particolarità da apprezzare tutta sino in fondo.
I Radar 5:11 mettono su questo interessante gioiello, fatto di strutture sentimentali, che orientano il percorso verso una produzione dolce e unica. […] In questo secondo EP in studio (C)lose, viene racchiuso tutto il lavoro, dell’ultimo periodo dovuto alla pandemia e tutta la situazione surreale, che ognuno di noi ha vissuto sulla propria pelle. Nelle quattro tracce preziose, si esplora un sentimentale passaggio sognante e di qualità.
La variazione tra il post-prog energetico e le ambientazioni sonore è stata fatta veramente con gusto. È facile capire che i membri della band sono grandi musicisti e compositori, poiché ci sono molte parti e riff insoliti, ma incredibili. Ogni performance nell’EP è molto buona. Le chitarre e il basso suonano molto bene insieme, mentre la batteria eleva il suono a proporzioni enormi ed epiche. Dall’intensa “Growing Chains” alle melodie estremamente emozionali di “Acab“, tutto sembra grandioso ed epico.
Il progetto di musica strumentale post-rock italiano Radar 5:11 ha recentemente pubblicato questo inno intitolato “Hopes of Tomorrow”. È una traccia oscura con melodie e suoni atmosferici che si intrecciano per raccontare una storia senza parole, che si trasforma in qualcosa di veramente epico man mano che la traccia avanza.
La band post-rock crea un suono estremamente dinamico, costruendo e rompendosi in nuove forme e configurazioni man mano che la traccia si gonfia e si frantuma. C’è un sentimento distintamente malinconico nella traccia che alla fine si trasforma in una festa trionfante. Come dovrebbero fare tutte le buone tracce post-rock.
E poi, martedì 14 marzo, succede anche una cosa ulteriormente inaspettata: Stefano “Cocco” Covili, durante la sua trasmissione Ladies and Gentlemen we are floating in space su Radio Antenna 1, ha trasmesso Wad, commentandola così:
Il nostro orgoglio si è conseguentemente pompato tantissimo. Infatti, Radio Antenna 1 è, per alcuni di noi, più importante di qualsiasi altra radio nazionale: negli anni della formazione, senza la programmazione di quella stazione, non avremmo educato quel “palato” musicale che abbiamo oggi. La puntata è disponibile via MixCloud: vi consigliamo di ascoltarla tutta, dall’inizio alla fine. Ne vale la pena.
“They say about us…” This is usually how the review sections of websites begin. (C)lose has gathered the attention of some fanzines and since these are things that make us a little proud, we like the idea of sharing them.
The Carpi-based band Radar 5:11 releases their second instrumental EP titled (C)lose delivering an alternative post-rock experience that is anything but predictable. […] Structurally, there is a decisive and ever-evolving rhythmic framework, avoiding stagnation and instead offering something dynamic and enjoyable. The guitars come together cohesively, forging simple yet effective rhythmic patterns, supported by a skillful use of clean effects that enhance the overall sense and message conveyed. […] Overall, it’s a commendable effort by the band, and for those who appreciate alternative post-rock with distinctive sounds, there’s a uniqueness to be fully appreciated throughout the entirety of this EP.
Radar 5:11 puts together this interesting gem, made up of sentimental structures that guide the path towards a sweet and unique production. […] In this second studio EP, titled (C)lose, all the work from the recent period due to the pandemic and the surreal situation that each of us experienced firsthand is encapsulated. In the four precious tracks, a dreamy and high-quality sentimental journey is explored.
The variation between energeric post-prog and ambient soundscapes is really tastefully done. It’s easy to figure out that the band members are great musicians and songwriters, since there are plenty of unusual, but amazing sounding passages and riffs. Every performance on the EP is very good. The guitars and bass play off each other very well, while the drums elevate the sound into huge, anthemic proportions. From the pure intensity of “Growing Chains” to the extremely emotional melodies of “Acab”, everything feels grand and epic.
Italian post-rock instrumental music project Radar 5:11 recently released this anthemic track ‘Hopes of Tomorrow‘. It’s a dark track with melodies and atmospheric sounds that intertwine to tell a story without words, this then builds into something truly epic as the track progresses.
The post-rock band creates an enormously dynamic sound, building and breaking apart into new shapes and configurations as the track swells and bursts apart. There is a distinct melancholy feel to the track that eventually breaks into triumphant revelry. Like all good post-rock tracks should.
And then, on Tuesday 14th March, something else unexpected happened: Stefano “Cocco” Covili, during his show Ladies and Gentlemen we are floating in space on Radio Antenna 1, broadcasted Wad and commented on it as follows:
We’re talking about things that draw from the imagery and aesthetic canons of post-rock. You know how attached I am to these sounds, but even more so when they manage to express some personality, a personal stylistic imprint. In recent years, post-rock hasn’t been able to renew itself much, so finding a band that succeeds in this endeavor is fantastic news. Truly a delightful surprise, I hope to be able to see them live sooner or later.
Our pride has consequently been greatly inflated. In fact, for some of us, Radio Antenna 1 is more important than any other national radio: during our formative years, without the programming of that station, we wouldn’t have developed the musical “taste” we have today. The episode is available on MixCloud: we recommend listening to it all, from beginning to end. It’s worth it (even if you don’t speak Italian).
La vita è fatta di incontri e di scelte, di incontri scelti e scelte di incontro. Conoscere l’artista per mezzo della sua opera e conoscere l’artista in carne e ossa, voce, respiro, abbracci, sorrisi, sguardi sono esperienza molto diverse.
Incontrare Marco è stato diverso. È stato sorprendente sorprendersi, stupendo stupirsi di qualcosa di così naturale: attraversare le dimensioni tempo e spazio e tuffarsi nella relazione è di più, è oltre tutto ciò che la nostra mente sia in grado di architettare a partire da brandelli di informazione trascritti sulle piattaforme audio-video. Oggi è avanguardia. C’è dell’imprevisto, ma atteso, sperato, ricercato: movimenti in cui convivono padronanza e abbandono, senza protezione, come nella vera avanguardia. Siete pronti ad accogliere l’indicibile? Ci abbiamo girato intorno con tante parole, ma di quello si tratta. Ci siamo interrogati sulla identità musicale del nostro progetto e abbiamo lasciato una finestra aperta su quella di due di noi (Manu e Pietro). Da quella finestra abbiamo osservato la nostra generazione e anche le altre, tutte (?) alla ricerca di senso e di identità non solo musicale.
Ci siamo chiesti: chi può insegnarci a cavalcare lo spirito del tempo? Come la musica ci coinvolge, ci muove e commuove fregandosene delle diversità che pure esistono tra noi? In questo podcast ci sono dichiarazioni d’amore: i deboli di cuore sono invitati speciali, chi ha le difese basse capirà meglio di tutti, chi come i bambini sa ancora stupirsi entrerà con noi in sintonia. Niente di quello che sentirete è stato preparato né coreografato: abbiamo vissuto qualche ora così, a nervi scoperti per lasciarci attraversare dalla corrente, rispondere alle frequenze. Diapason umani.
Grazie a Marco dell’ospitalità, brindiamo a una nuova amicizia!
Onde Podcast: what a show!
Hosted by Marco Acquafredda, Radar 5:11 tell their stories.
Life is made up of encounters and choices, chosen encounters and encounter choices. Getting to know the artist through his work and getting to know the artist in the flesh, voice, breath, hugs, smiles, looks are very different experiences.
Meeting Marco was different. It was surprising to be surprised, stupendous to be amazed by something so natural: to cross the dimensions of time and space and dive into relationship is something more, it is beyond anything our minds are capable of architecting from scraps of information transcribed on audio-video platforms. Meeting people today is the avant-garde. There is unforeseen, but expected, hoped for, sought after: movements in which mastery and abandonment coexist, unprotected, as in the true avant-garde. Are you ready to welcome the unspeakable? We’ve gone around it in so many words, but that’s what it’s all about. We wondered about the musical identity of our project and left a window open to that of two of us (Manu and Pietro). From that window we observed our generation and also the others, all (?) searching for meaning and identity not only musically. We asked ourselves: who can teach us how to ride the spirit of the times? How does music engage us, move us and move us by giving a damn about the diversity that also exists among us? There are declarations of love in this podcast: the faint-hearted are special guests, those with low defenses will understand better than anyone, those who like children still know how to be amazed will connect with us. Nothing you will hear has been prepared or choreographed: we have lived a few hours like this, with exposed nerves to let the current flow through us, responding to the frequencies. Human tuning forks.
Thanks to Marco for his hospitality, here’s to a new friendship!
Abbiamo ritrovato una scheda SD che pensavamo persa. Nella scheda SD era presente una ripresa di un brano suonato al concerto al Circolo Mattatoyo dell’11 febbraio, Dergadance, la course des enfants. Un video degno di un bootleg dei primi anni ’90. E, come ogni bootleg che si rispetti, gira con il passaparola…
We have found an SD card that we thought was lost. The SD card contained a recording of a piece played at the concert at the Circolo Mattatoyo on February 11, Dergadance, la course des enfants. A video worthy of an early 90s bootleg. And, like any self-respecting bootleg, it spreads by word of mouth.
Quando abbiamo sentito suonare i Baffodoro, la prima sensazione è stata quella di non essere soli. C’era qualcun altro con cui condividere la difficile scelta di suonare musica strumentale per il semplice piacere di costruire qualcosa di bello. Poi, quando abbiamo iniziato a parlare con loro, è scattato qualcosa di più del semplice interesse. Ci siamo detti: “sembriamo fratelli separati alla nascita, finalmente ritrovatisi”.
In 3 anni, abbiamo condiviso il palco 3 volte e ogni concerto è stato meglio di quella precedente. Così, abbiamo deciso di invitarli nel nostro spazio di parole, Talking Radar: per questioni logistiche, la chiacchierata con Riccardo, Stella, Lorenzo e Luca P. è avvenuta in videocall. E, di nuovo, è stato come se ci conoscessimo da sempre: vibriamo proprio sulle stesse corde. Per preparare questa puntata ci siamo divertiti un casino, alla fine della fiera è venuta un po’ più lunga del solito e, aperta e chiusa parentesi, dobbiamo assolutamente trovarci a cena assieme.
La prima sezione del podcast è stata registrata da Pit: fa parte della collana La musica che ci ha formato, dandoci la possibilità di capire dove nascono certe sonorità delle chitarre dei Radar 5:11.
“Siblings Separated at Birth”
When we heard Baffodoro play, the first feeling was that we weren’t alone. There was someone else to share the difficult choice of playing instrumental music for the simple pleasure of building something beautiful. Then, when we started talking to them, there was more than just interest. We said to ourselves: “we look like brothers separated at birth, finally reunited”.
In 3 years, we have shared the stage 3 times and each concert has been better than the one before. So, we decided to invite them to our talking space, Talking Radar: for logistical reasons, the chat with Riccardo, Stella, Lorenzo and Luca P. took place via videocall. And, again, it was as if we had known each other forever: we vibrate right on the same strings. We had a lot of fun preparing this episode, at the end of the fair it took a little longer than usual and, open and closed parentheses, we absolutely have to meet for dinner together.
The first section of the podcast was recorded by Pit: it is part of the series The music that formed us, giving us the opportunity to understand where certain sounds of the Radar 5:11 guitars come from.
Radar 5:11 